Összemosott valóságok
Az 1968: Egy szerelem rekonstrukciója hibrid műfajú dokumentumfilm, író-rendezője a csíkszeredai Nagy Anikó Mária. A film 2024-ben debütált, 2025-ben a legjobb forgatókönyvnek járó díjjal tüntették ki a Magyar Mozgókép Fesztiválon. Itthon az Üveggyöngyvarázs Tudományos és Összművészeti Fesztiválon vetítették le.
A film egy Tóth Miklós nevű férfi igaz történetére épít, a ma már idős ember egyetemista éveinek egy nem mindennapi eseménysorozatát meséli el: a brit nagykövetségen dolgozó Alexandra Parmenterrel folytatott szerelmi viszonyát. A diákok naiv és könnyelmű életét élő Miklós titokban találkozgat a nővel, aki óvakodva, de őszintén viszonozza az érzelmeit. A kapcsolat idilli, benne foglaltatik a fiatal szerelem minden illúziója, a valóság azonban egészen másmilyen: a két huszonéves szembesülni kényszerül a kommunista rendszer hátborzongató kontrolljával az egyéni szabadság felett. A nyugati világból érkező Alexandra fenyegetést jelent a rezsim számára, ezért a kapcsolatukat aktívan figyelik. Lehallgatások, intim pillanataik fényképezése, hétköznapi beszélgetéseik dokumentálása zajlik tudtukon kívül. És ez csak a kezdet – Miklós csak évtizedekkel később, a 600 oldalas aktáját forgatva döbben rá, hogy az akkoriban körülötte lévő, közeli barátoknak tartott emberek egytől egyig díszletként működtek az Alexandra ellen indult lejárató hadműveletben. Az ifjúkori szerelmi történetet a tények egy csapással kegyetlen szembesüléssé változtatják. A múlt átalakul: Miklós egy régi kapcsolatáról való nosztalgia helyett árulások és összeesküvések sorozatának történetét tárja fel az alkotók előtt.
A hibrid film
A film cselekménye több szálon fut, ezek nemcsak különböző idősíkokban és különböző narratív technikával, de más-más műfajban is működnek. Meglepő és egyedi elbeszélői módszert alkalmaz a mű: felépít egy klasszikus dokumentumfilmes vonalat, amelyben az idős Tóth Miklós az interjúvolt alany. A férfi érzékeny és őszinte vallomásossággal osztja meg megéléseit a maga szemszögéből, igazi „nagypapahangulattal” nosztalgiázik, mereng az eseményeken. Ezt teszi szemléletessé a játékfilmes vonal, a film második rétege: megrendezett, „rekonstruált” jelenetek, amelyekben a fiatal Miklóst alakító Mészáros Martin és Alexandra (Bartha Ágnes) beszélgetései, szerelmi légyottjai elevenednek meg. Ezzel egy romantikus film esztétikája és atmoszférája is a film részévé válik, arra a naiv valóságra reflektálva, amit Miklós fiatal szerelmesként megélhetett. Kedves, helyenként túlontúl érzelgős arcú, egysíkú szereplők elevenítik meg a valós személyeket. Ezek a részek önmagukban kevéssé izgalmasak vagy összetettek, inkább szemléltető eszközként működnek Miklós mondandóját keretezve. A két szál szorosan és organikusan folyik össze, és az alany gyakran viccelődik vagy épp csodálkozik saját gyermeki gyanútlanságán a körülötte folyó besúgógárdát szemlézve.
Ám az elbeszélés és tényfeltárás révén fokozatosan kiderül, hogy a számára mára evidenciákként kezelt lelepleződések korántsem olyan egyértelműek, mint hitte. Ez a felismerés pedig egy harmadik réteget hoz létre.
Miklós belép a film világába – pontosabban a film világa mögé –, és a nézőt is magával viszi. A közönség a forgatás kulisszái között találja magát, ahol Miklós, Anikó – a rendező –, a stáb tagjai és a fiatal Miklóst alakító Martin civilben jelenik meg. A filmes csapat együtt igyekszik megérteni a történteket, egy időben dolgoznak a forgatókönyv részletein és a valós ügy teljes feltárásán. A dokumentumfilm tehát többfelé ágazik: egyszerre szól Miklós megéléseiről, a tények kriminológiai feltárásáról és a film készítéséről. Miklós jelen van a castingon, instruálja a színészeket, Martin oldalán ellátogat az események valós helyszíneire. Martin egyszerre egy filmbéli karakter és tényfeltáró interjúztató, Miklós mesélő, szereplő és kiszolgáltatott elszenvedő a külső és belső események sodrában. Sorra szembesül az akkori valóság mai, átalakult jelentésével, az egykor önzetlennek hitt gesztusok és kapcsolatok mögötti érdekekkel. A nyomozás pedig nem ér véget: végső kérdésként ott lebeg mind az ő, mind a filmkészítők szeme előtt a nagy rejtély: ki Alexandra Parmenter? Hol van? Hogyan élte meg az eseményeket? A stáb Miklóssal kiegészülve elszántan igyekszik információt szerezni a nő valódi kilétéről, egészen a film végéig.
Múlt és moralitás a jelenben
A múltértelmezés kérdésköre nyílik meg mint alapvető filozófiai-pszichológiai dilemma. Mit változtat, változtat-e a jelenen a múlt körbejárása? A régi kapcsolatok megszakadtak, a szerelmi viszonynak a kommunista rezsim strukturális nyomásgyakorlása vetett véget. Objektív szemmel nézve tehát szinte mindegy, mi derül ki egy ötven éve elmúlt románcról. Csakhogy sem az embert, sem a filmet nem az objektív valóság mozgatja. A narratíva, az alkotók, Miklós és maguk a nézők is megfeszülve várják tehát a választ Alexandra kilétére vonatkozóan. Hogy ki mit remél, az nem egyértelmű. Ki hollywoodi újraegyesülést, ki konfrontációt vagy egy egyszerű beszélgetést, amely végleg lezárja a feje tetejére állított múltat. A megfelelő végszó keresése helyett a filmkészítő kockázatot vállal: úgy vág bele a forgatásba, hogy maga sem tudhatja, milyen befejezésre számíthat egyáltalán.
De nemcsak a szövegkönyv utolsó oldalainak sorsa kerül górcső alá – egy valós ember valós megélései is kérdőjelessé válnak. Nosztalgiából aktuálissá válik a lezártnak tekintett történet. Ezáltal az alany újraéli és újraértelmezi az őt ért impulzusokat, miközben azok kendőzetlen valóságával először találkozik igazán. A filmnek dilemmák sokaságát kell feloldania: megőrizni a hitelességét a közönség felé úgy, hogy közben Miklós – egy valódi, hús-vér ember – érzéseit is tiszteletben tartja. Ez a morális konfliktus dinamizálja az alkotást, és a kísérletezéssel párhuzamosan történő egyensúlykeresés szervezőelemmé lényegül. Mindent megmutatni – de csak annyira, hogy az ne váljon visszaéléssé az alannyal szemben. A fikció, a dokumentáció és a „metafilmes” (film a filmről) szálak összefonódása teszi igazán nagy kihívássá ezt a feladatot.
Ember és film valósága
A lezárás nem kerek – talán tovább szövődnek az események, talán nem. A több szálon futó narratíva izgalmas keretet teremt, és kiemeli a történetet egy rendszer által szétzilált szerelmi viszony kontextusából. A személyes megélés először politikai keretet kap – de azon messze túllépve filozófiai, etikai és morális szintre is lép. A múlt és a jelen viszonyát, az emlékek relativitását, pillanatnyiságát firtatja, emellett a szubjektív és objektív valóság között is kontrasztot állít – nemcsak Miklós életében, hanem a dokumentum- és játékfilm határainak összemosása révén is. Az 1968: Egy szerelem rekonstrukciója nem egy romantikus történetet rekonstruál, hanem az egyéni és tényszerű igazságok ellentmondásosságát, a világok és perspektívák többszólamúságát is. Ez pedig olyan törekvés, amelyre a művészetnek és elsősorban a „legsokoldalúbb művészeti formának” – a filmnek – folyamatosan törekednie kell.

